폴리 리듬의 미학

재즈 솔로를 위한 연주 이론과 실제

김주헌 저자(글)

아우룸 · 2019년 04월 08일

책 소개

음악의 3요소를 이루는 멜로디, 하모니, 그리고 리듬. 그중에서도 리듬은 시대, 쟝르를 막론하고 매우 중요한 부분을 담당해 온 바 있다.

[폴리 리듬의 미학]은 리듬에 대한 국내 유일의 저서로, 그루브 그리고 폴리 리듬을 최고조로 강조하며 그 연습법들을 풀어내었다. 저자의 오랜 연구와 경험이 농축된 이 책은 폴리 리듬과 관련한 수많은 즉흥 연주의 노하우를 담고 있으며, 높은 퀄리티의 이론적 배경 또한 설명해주고 있다.

한국을 대표하는 재즈 피아니스트 중 한 명인 김주헌이 자세히 설명해주는 재즈 솔로 연주 이론과 실제에 더해, 후반부에는 응축된 재즈 히스토리 설명까지. 미래를 빛낼 실용음악 전공생들과 체계적으로 재즈를 배우길 희망하는 모든 이에게 도움이 될 리듬 필독서.

작가정보

저자(글) 김주헌

피아니스트 김주헌은 김주헌 트리오와 ‘라르고’라는 예명으로 활동하고 있으며, 정교한 테크닉과 뛰어난 감수성을 자랑하는 재즈 피아니스트이다. 한동대학교 전산전자공학부에 입학하였으나, 군 입대 후 음악에 대한 갈증을 느껴 뮤지션으로 전향하였다. 이후 미국 버클리 음대에 입학하여 2007년에 학사 학위를 취득하였고, 2010년 뉴잉글런드 음악원에서 재즈 피아노 석사 학위를 받았다. 유학 시절 프레드 허쉬, 다닐로 페레즈에게 사사했으며 데이브 홀런드, 옐로우 재킷츠, 그렉 오스비 등과 협연한 경력을 갖고 있기도 하다. 귀국 후 한국을 대표하는 재즈 피아니스트 중 한 명으로 왕성히 활동하고 있으며, 2019년 현재는 서울예술대학교, 동아방송예술대학교, 성신여자대학교, 백석예술대학교 등에서 후학 양성에도 힘쓰고 있다.

음반
「Spirit Goes」 (2010) / 「Two Fathers」 (2011) / 「LARGO: At Dream’s Door」 (2015)
/ 「LARGO: The Boy and The Sea」 (2017) / 「드포즈 Good Afternoon」 (2018)

칼럼
월간 『엠엠재즈』 필진 (2011~현재) / 월간 『재즈피플』 재즈스터디 연재 (2011.7~2012.11)
/ 월간 『재즈피플』 재즈사이다 연재 (2017.8~2018.12)

주요 방송
팟캐스트 『재즈가 알고 싶다-김주헌, 송미호의 재즈 히스토리 100년사』

목차

• 서문
  
  1부 [폴리 리듬의 미학]
  
  Chapter 1 - Syncopation
  Chapter 2 - Repeated Rhythm
  Chapter 3 - 3 Grouping
  Chapter 4 - Note Values 개요 - Long note, 8th, Triplet, 16th
  Chapter 5 - Triplet Syncopation
  Chapter 6 - 4 Grouping of Triplet
  Chapter 7 - 16th Syncopation과 3 Grouping
  Chapter 8 - More Groupings - 5 Grouping, 7 Grouping
  Chapter 9 - Triplet 5, 7, 8 Grouping
  Chapter 10 - Gear Change
  Chapter 11 - Quintuplet
  Chapter 12 - Septuplet
  Chapter 13 - 3/4
  Chapter 14 - Phrase Practice
  Chapter 15 - Tempo - Ballad / Medium / Up Tempo
  1부를 마무리하며
  
  2부 [인물로 읽는 재즈 히스토리]
  
  Scene 1 - 1492년 신대륙 발견
  Scene 2 - 뉴올리언즈 얼리 재즈의 탄생 배경
  Scene 3 - 1890~1910년대 뉴올리언즈 그리고 얼리 재즈
  Scene 4 - 1910년대 시카고 재즈
  Scene 5 - 1930년대 뉴욕 재즈 - 할렘 스트라이드 피아노
  Scene 6 - 1930년대 뉴욕 재즈 - 스윙 빅밴드
  Scene 7 - 1945년 비밥
  Scene 8 - 1950년대 쿨 재즈
  Scene 9 - 1950년대 서부 재즈
  Scene 10 - 1950년대 하드밥
  Scene 11 - 재즈 보컬
  Scene 12 - 1959년 모달 재즈, 토닉 시스템, 프리 재즈
  Scene 13 - 1960년대 보사노바
  Scene 14 - 1960년대 포스트밥과 아방가르드
  Scene 15 - 포스트밥 재즈 피아니스트
  Scene 16 - 1969년 퓨젼 재즈의 시작
  Scene 17 - 3대 재즈 레이블과 1970년대 유럽 재즈
  Scene 18 - 1980년대 계속되는 퓨젼 재즈
  Scene 19 - 1980년대 복고 재즈 열풍
  Scene 20 - 1980년대 계속되는 유럽 재즈
  Scene 21 - 1980년대 라틴 재즈
  Scene 22 - 1990년대 모던 재즈
  Scene 23 - 2000년대 이후

책 속으로

모든 종류의 음악이 반드시 리듬을 최우선으로 하는 것은 아니다. 음악의 쟝르와 성향, 시대, 개성에 걸쳐 모든 면에서 사용법은 다를 수 있다. 그러나 최근 연주 음악의 주류를 이루는 모던 재즈와 Funk 등에서 리듬이 강조되는 대세의 흐름을 따라, 많은 후학 뮤지션들이 이 책을 통해 리듬 측면에서도 음악을 즐길 수 있는 계기가 되었으면 한다

1부 폴리 리듬의 미학 중에서...

노예 해방 이후에 태어난 이 1860년대생 흑인 꼬마 천재들은 새로운 업적을 이뤄 낸다. 바로 ‘새로운 음악’을 창조하기 시작한 것이다. 그것이 바로 ‘재즈’다.

2부 인물로 읽는 재즈 히스토리 중에서...

출판사 서평

리듬은 시대, 장르를 막론하고 음악에서 매우 중요한 부분이다. 그래서 이 책은 리듬을 최고조로 강조하고 나열하고 있다.
리듬 예제로 리듬의 각종 인터플레이를 1부로 구성을 했는데 여기서 독특한 점은 챕터가 뒤로 갈수록 난이도가 높아진다는 점이다.
이 점이 이 책의 가장 큰 강점으로 책을 접한 독자들의 실력을 높이기 위한 도서 구성의 전략이다.
이런 구성을 보면 저자의 전문성이 아주 돋보인다.
또한 재즈를 빠르고 정확한 이해를 제공하기 위해 2부에 〈인물로 읽는 재즈 히스토리〉를 구성을 했다.
실용음악 전공자라면 누구나 읽어야 할 필수적인 내용이며 재즈에 관심이 있는 분이라면 누구든 흥미롭게 읽을 수 있는 부분이다.

최근 연주 음악의 주류를 이루는 모던 재즈와 Funk 등에서 리듬이 강조되는 대세의 흐름을 따라,
많은 후학 뮤지션들이 이 책을 통해 리듬 측면에서도 음악을 즐길 수 있는 계기가 되었으면 한다.

기본정보

ISBN	9791189093938
발행(출시)일자	2019년 04월 08일
쪽수	204쪽
크기	210 * 297 * 15 mm / 660 g
총권수	1권

Klover 리뷰 (6)

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교재로 잘 활용핲니다

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알기 쉽게 잘 정리되어 있어요!

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